?

Log in

No account? Create an account
entries friends calendar profile Previous Previous
thesound_ru

Такие времена, что уже никого не удивляет, когда любого уровня музыканты (и Massive Attack не исключение) издают цифровые релизы. Причем не как дополнение к физическим, а “лишь в цифре” и только.

Этот фокус произошел с  Massive Attack, знаменитой бристольской группой, сновоположниками стиля трип-хоп и вопрос лишь - за деньги или бесплатно. Как обычно, ответ у каждого свой.

Трек-лист Massive Attack - «Splitting the Atom EP» следующий:

Splitting The Atom
Pray For Rain
Bulletproof Love (Van Rivers and The Subliminal Kid Remix)
Psyche (Christoff Berg Remix)

В записи заглавного трека «Splitting The Atom» приняли участие Роберт Дель Наджа (Robert Del Naja), Грант Маршалл (Grant Marshall) и рэггей-музыкант Хорас Энди (Horace Andy), а фронтмен TV On The Radio Тунде Адебимпе (Tunde Adebimpe) исполнил вокальную партию в композиции «Pray For Rain».

EP также включает 2 ремикса на новые треки: «Psyche» с вокалом Мартины Топли Берд (Martina Topley-Bird), выполненный шведскими ди-джеями и техно-продюсерами Van Rivers & The Subliminal Kid, которые недавно делали ремиксы «Bat For Lashes» и «The Big Pink». И «Bulletproof Love» с вокалом лидера манчестерской инди-группы «Elbow» Гая Гарви (Guy Garvey), минималистичный ремикс на который сделал Кристоф Берг (Christoff Berg).

Кристоф Берг и Van Rivers & The Subliminal Kid, кроме всего прочего, известны еще тем, что продюсировали одноименный альбом солистки «The Knife» Карин Дрейер (Karin Dreijer Andersson), — «Fever Ray».

Выход нового альбома «Massive Attack» запланирован на февраль 2010. Уже стало известно, что в работе над альбомом приняли участие Дэймон Албарн (Damon Albarn), Хоуп Сандовал (Hope Sandoval), Мартина Топли Берд, Гай Гарви (Guy Garvey) и Тунде Адебимпе (Tunde Adebimpe). А также давний приятель группы, спевший ни один бессмертный хит «Massive Attack» — рэггей-музыкант Хорас Энди (Horace Andy).

За последние три года Роберт Дель Наджа записал и спродюсировал саундтреки к ряду художественных и документальных фильмов, включая «Trouble In The Water», «44 Inch Chest», «In Prison My Whole Life» и «Gamorra», за который он получил награду «David Di Donatello» — национальная кинопремия Италии — в категории «Лучшая песня».

В этом году Massive Attack получили престижную награду «Ivor Novello Awards», присуждаемую Британской академией композиторов лучшим авторам песен, за «Неоценимый вклад в Британскую музыку».

Massive Attack выступят в качестве хедлайнеров на фестивале Bestival 11 сентября, а затем поедут в первый за три года полноценный тур по Великобритании. Тур будет открываться большим концертом в Лондоне 17 сентября. Последний раз живым составом группа собиралась в 2008 году на фестивалях Гластонбери (Glastonbury), где они были одними из главных хедлайнеров и Meltdown, проходящий в центре South Bank в Лондоне, который они также курировали.

14 октября Massive Attack выступят в Москве.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/massive-attack-novyj-splitting-the-atom-ep/

Tags:

Leave a comment

Электронная музыка уже давно завоевала широкую аудиторию слушателей. Сложно достать билеты на концерт известных электронщиков или приобрести эксклюзивную запись прошлых лет. В электронной музыке очень популярно использование звуков синтезаторов, из за которых и получается, так называемое, “электронное звучание” . Лепту в его развитие внесли разные группы и личности, как известные в широких кругах, так и не очень: Pond, Марек Билински, Эдуард Артемьев, Зодиак, Арго и конечно такие монстры как Крафтверк, Депеш Мод и другие.

Причем продажа билетов на концерты известных исполнителей электронной музыки часто проходит «на ура». Считается, что самое главное в арсенале любого электронщика – музыкальные инструменты, позволяющие сочетать множество стилей электронной музыки и постоянно удивлять своих фанатов новинками.

Поговорим об одном из важнейших таких инструментов – синтезаторе. Синтезатор создает звук с помощью генераторов звуковых волн. Синтезаторы с клавиатурой называются клавишными, без клавиатуры – синтезаторными модулями. Синтезатор, имеющий встроенный секвенсор, называют рабочей станцией.

Программный синтезатор – это компьютерная программа, которая использует звуковую плату, мышь, клавиатуру, монитор. Применение синтезатора наряду с другими электронными средствами: компьютерами, семплерами позволяет создавать электронную музыку, которой наполняет свои концерты Москва и многие другие города.

В синтезаторах используются различные технологии. В аналоговых синтезаторах генерируется и обрабатывается звук за счет реальных электрических цепей. С помощью patch-проводов соединяются модули синтеза. Виртуально-аналоговые синтезаторы – некий гибрид аналогового и цифрового синтезатора - имеют программную составляющую. Цифровые синтезаторы могут быть также виртуальными и интерактивными.

Цифровой синтезатор – это узкоспециализированный компьютер. В нем предусмотрена возможность обновления операционной системы, есть скринсейверы, меню, справочные файлы.

Виртуальные синтезаторы – особый вид ПО. Чтобы создавать звук, применяются оперативная память и центральный процессор ПК. Чтобы вывести звук - используют звуковую карту. Виртуальные синтезаторы – это, как правило, самостоятельные программные продукты или плагины. Они часто представляют собой модели реальных инструментов и очень популярны среди пользователей.

Интерактивные синтезаторы нужны для салонного или домашнего музицирования. Пользователь просто выбирает готовый тембр, а не программирует его, поэтому интерактивные синтезаторы очень просты в управлении.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/sintezator/

Tags:

Leave a comment

В сети можно найти многое: новая версия аськи, всевозможные программы, и, конечно, музыка. Конечно, многие признают mp3, скачанные из Интернета, пиратством, но многие группы сами предпочитают работать с сетью как с огромной площадкой. Таковой и оказалась довольно успешная группа из Самары Zweifelhaft, которая после сингла и сборника демозаписей наконец порадовала слушателей полновесным альбомом.

Продукция двух музыкантов – Nichtklicken (программирование, тексты, сведение и пост-продакшн) и Nadja M. (она же известный в некоторых кругах DJ TraumFrau – программирование, микширование и концепт) относится к такому суровому и в то же время заводному жанру, как TBM. Его можно представить также как танцевальный ритмичный нойз – в общем, «мясо» для темных дискотек.

Альбом называется Guns Wanna Dance, и на нем участники группы оторвались: учтя все пожелания, они несколько «вычистили» нойзовое звучание, сделав упор боль?е на synth и EBM с примесями техно. Получился отличный драйвовый боевик в духе таких мэтров жанра, как Noisuf-X, [X]-rX, Nachtmahr и так далее (Combichrist не помянут будь). При этом музыканты решили разбавить полноводье Интернета с его icq для смартфонов и новыми рингтонами, и выложили альбом в свободный доступ. Скачать его можно на страничке группы.

Итак, что мы имеем? 13 треков, которые, в отличие от ритмичного нойза, наполненного агрессией, закачаны до последней минуты скорее энергией. Конечно, жесткость тоже присутствует – но уже более зрелая. Общее течение можно сравнить с синусоидой: перемежаясь, треки с нойзовыми искажениями сплетаются с техничными электронными композициями, образуя взрывной коктейль, который увлекает в танец и затягивает до конца.

Есть и моменты передышек: например, песня What Are You Say, которая скорее не танцевальна, а ближе к чистому ритмик-нойзу, есть и хиты вроде Awesome People и Hackermanifest! – тут уж от стула сложно не оторваться. Конечно, любителям чистого industrial тут делать нечего: проект скорее клубный, поэтому все упреки в излишней «танцевальности» тут излишни. Впрочем, учитывая ранее творчество группы, можно ожидать сдвига ближе к минималистичному ритмичному шуму.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/zweifelhaft/

Tags:

Leave a comment

В сети можно найти многое: новая версия аськи, всевозможные программы, и, конечно, музыка. Конечно, многие признают mp3, скачанные из Интернета, пиратством, но многие группы сами предпочитают работать с сетью как с огромной площадкой. Таковой и оказалась довольно успешная группа из Самары Zweifelhaft, которая после сингла и сборника демозаписей наконец порадовала слушателей полновесным альбомом.

Продукция двух музыкантов – Nichtklicken (программирование, тексты, сведение и пост-продакшн) и Nadja M. (она же известный в некоторых кругах DJ TraumFrau – программирование, микширование и концепт) относится к такому суровому и в то же время заводному жанру, как TBM. Его можно представить также как танцевальный ритмичный нойз – в общем, «мясо» для темных дискотек.

Альбом называется Guns Wanna Dance, и на нем участники группы оторвались: учтя все пожелания, они несколько «вычистили» нойзовое звучание, сделав упор больше на synth и EBM с примесями техно. Получился отличный драйвовый боевик в духе таких мэтров жанра, как Noisuf-X, [X]-rX, Nachtmahr и так далее (Combichrist не помянут будь). При этом музыканты решили разбавить полноводье Интернета с его icq для смартфонов и новыми рингтонами, и выложили альбом в свободный доступ. Скачать его можно на страничке группы.

Итак, что мы имеем? 13 треков, которые, в отличие от ритмичного нойза, наполненного агрессией, закачаны до последней минуты скорее энергией. Конечно, жесткость тоже присутствует – но уже более зрелая. Общее течение можно сравнить с синусоидой: перемежаясь, треки с нойзовыми искажениями сплетаются с техничными электронными композициями, образуя взрывной коктейль, который увлекает в танец и затягивает до конца.

Есть и моменты передышек: например, песня What Are You Say, которая скорее не танцевальна, а ближе к чистому ритмик-нойзу, есть и хиты вроде Awesome People и Hackermanifest! – тут уж от стула сложно не оторваться. Конечно, любителям чистого industrial тут делать нечего: проект скорее клубный, поэтому все упреки в излишней «танцевальности» тут излишни. Впрочем, учитывая ранее творчество группы, можно ожидать сдвига ближе к минималистичному ритмичному шуму.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/zweifelhaft/

Tags:

Leave a comment

Новый музыкальный лейбл Passage, недавно появившийся на просторах интернета, сосредотачивает свой взгляд в нише ambient, soundscapes, field recordings о чем узнаешь сразу, открывая первую страницу сайта.

Первый релиз, как обычно, показательный и очень важный в жизни каждого музыкального лейбла. В данном случае (и это часто случается) - совместный проект основателей - Feldmaus.
Это проект двух музыкантов, известных по творческому коллективу Modul - Евгения Щукина (Evgeny Shchukin) и Александра Точилкина (Alexander Tochilkin).

Прикольное на телефон

Данный альбом - “Spaces” наполовину создан из конструкций Сергея Суокаса (Sergey Suokas, aka Slow). Кроме этого, к одному из треков приложил творческие усилия японский гитарист Имачи Акира (Imachi Akira).

Информация из пресс релиза издавшего лейбла:

They collect different pieces of natural ambience, record live soundscapes using vintage analog machines and then cut, shape and mix everything up with some digital elements to create beautiful pieces of enchanting sound. To cut a long story short, classic ambient music in it’s proper form and approach.

Напоследок можно отметить, что данный лейбл входит в семью Fragment - известного многим приверженцам музыкального сетевого движения, особенно внимательно относящихся к сплаву minimal techno, microhouse, glitch.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/passage-novyj-free-mp3-lejbl/

Tags:

Leave a comment

 Печально минорная песня от Noi - кажется это проект, делающийся одним человеком. Есть песни на английском и есть инструментальные вещи. Первое нравится больше.

Tags:

Leave a comment

 afx_front_200x200.png

Artist: Aerial FX
Title: Same River Twice
Cat #: 29010
Genre: Synth-pop, Post-punk, New wave
Ref: Ultravox, New Order, Modern English

Английская synth-pop/post-punk группа Aerial FX образовалась в далеком 1980 году (первоначально под названием Exit 13). Найдя свой стиль где то между звучанием Ultravox, New Order и Modern English, квартет уверенно взялся за работу. Удачные демо записи обеспечили музыкантам скорый контракт с Island Records, где было выпущено два 7″ сингла, весьма тепло встреченные публикой.

Затем последовал полнометражный альбом Watching The Dance, выпущенный на виниле в 1982 году на Kamera Records. В 1983 году группу подписали дельцы из EMI, но к сожалению сотрудничество с крупным мэйджером не принесло желаемых результатов. Записанный за это время материал так и остался нереализованным, что в конце концов привело к распаду коллектива в 1986.

Долгие годы записи Aerial FX были заветной мечтой коллекционеров и вот теперь появился шанс не просто купить ремастированные записи, но услышать то, что долгие годы никто кроме самих музыкантов и кучки друзей и коллег никогда не слышал: демо записи 1980 года (еще под старым названием Exit 13) и материл 1984 года (тот самый, записанный для EMI)!

Альбом включает в себя оригинальные версии знаменитых песен Hold Me, Out of the Window, Who’s Down There (в полной версии, а не в виде странного intro, как это появилось позднее на Watching The Dance!) и Where’s Tomorrow! Настоятельно рекомендовано всем поклонникам synth-pop / new wave!

indind_200x200.png

Artist: Individual Industry
Title: Twenty Years In One Hour
Cat #: INT29009
Genre: Dream-pop, Shoegazer, Ethereal
Ref: Cocteau Twins, Kate Bush, Cranes

The best of компиляция Бразильской ethereal wave группы Individual Industry. Коллектив этот был собран стараниями Alexandre Twin еще в 1987 году. Находясь под сильным влиянием таких заслуженных мастеров сцены, как Kate Bush, Cocteau Twins и Cranes, A. Twin и компания  вскоре обрели свое собственное лицо смешав романтичный new wave 80х с меланхолией shoegazer 90х, сдобрив полученную смесь толикой латиноамериканской экзотики.  

За годы существования Individual Industry выпустили четыре CD,  которые пришлись по вкусу и избалованным обилием музыкальной продукции слушателям и сытым критикам.  Для тех, кто только открывает для себя удивительный мир Individual Industry, эта компиляция послужит отличным проводником.

Кроме лучшего из наследия группы на диске можно будет найти редкие альтернативные версии и ранее нереализованный материал.

Эти и другие релизы Intuition Records доступны для скачивания в mp3 магазине лейбла и вскоре на iTunes, Rhapsody, Emusic, Amazon, Napster и пр.

Выпуск материала на физическом носителе планируется поздней осенью 2009.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/intuition-records-novye-cifrovye-relizy/

Tags:

Leave a comment

bdmm_photo.jpgКак отмечает сам испанский музыкант, скрывающийся за псевдонимом Bosques De Mi Mente, данный музыкальный проект - это возможность исследовать и совмещать посредством особой музыкальной реальности такие явления и понятия, как минимализм и musique concrete, тишина и шум, застой и кульминация, время и атмосфера.

Для меня же музыка Bosques De Mi Mente это ещё и удивительно красивая, грустная и эмоциональная музыка. Это музыкальные полотна, вдохновленные темой одиночества, больших расстояний и изоляции и наполненные глубиной настоящих искренних чувств. Музыка, в которой нет места равнодушию. И просто один из лучших неоклассических проектов, открытых мною за последние несколько лет.

Впервые музыку этого проекта, основанного в 2007-м, я услышал двумя годами позднее, в начале 2009-го и сразу же был ею увлечён и очарован. Причём в такой степени, что тут же и высказал всё это её автору :)

С тех пор у меня с Начо сложились хорошие дружеские отношения и в самом конце лета мне подумалось, что было бы неплохо часть наших музыкальных и не только рассуждений сделать достоянием более широкой общественности :) И тогда в один из последних дней минувшего лета родилась идея этого интервью…

Интервью:

Ты назвал свой проект Bosques De Mi Mente. Если я не ошибаюсь, в английском эквиваленте это обозначает Forests In My Mind (Леса в моём разуме). Что ты вкладывал в это название?

Действительно, это можно перевести как «Forests In My Mind». Причиной для такого названия послужило то, что моя музыка идёт из своеобразного леса, созданного моими чувствами, мыслями и эмоциями и всего того, что есть внутри меня, всего что я могу найти, когда глубоко погружаюсь сам в себя.

Кто скрывается за этим названием? И вообще как бы ты представил сам себя в нескольких словах?

Просто двадцатидевятилетний парень из Испании, для которого потребность сочинять равнозначна потребности дышать. Я очень простой человек, который любит посидеть перед фортепиано, чтобы расслабиться и помузицировать.

Насколько я помню ты начинал музыкальное творчество в пост-рок группе… Почему ты ушёл в Bosques De Mi Mente? Продолжаешь ли ты сотрудничать с тем проектом или уже нет?

Ну… Моей первой настоящей группой была команда El viaje de Caronte, играв?ая симфонический фолк с дикой амплитудой влияний от Pink Floyd до Triana, Camel, Ravi Shankar…

Затем я начал свои эксперименты с построком в команде, которая называлась Myzar, а когда закончил и этот этап, я начал писать свои собственные песни. Моё новое творчество определённым образом отличалось от того, что я делал в группах, где я играл на гитаре и флейте.

Мне хотелось выражать свои чувства при помощи фортепиано, поэтому вскоре я начал свой собственный проект, Bosques De Mi Mente. Возвращаясь к вопросу о группе, к сожалению она распалась спустя несколько месяцев после моего ухода.

Bosques De Mi Mente – это студийный проект? Ты выступаешь со своей музыкой на сцене?

У меня было несколько выступлений в Мадриде. Но здесь не так легко найти место, где люди готовы смирно сидеть целый час и слушать только фортепиано, струнные и некие странные звуки… Я люблю играть мою музыку вживую, и я был бы рад делать это как можно чаще.

Bosques De Mi Mente – это индивидуальное творчество или? Есть ли люди, которые помогают тебе в работе над альбомами? Насколько я знаю Марта Гонсалес играла на скрипке в «Ruido Blanco»…

Да, это индивидуальное творчество. Всё написано мной самим. Марта Гонсалес действительно играла на скрипке в двух композициях на «Ruido Blanco», но сочинил эти партии я.

Я знаю что ты используешь много живых инструментов в своих альбомах. Что тебе удаётся записать вживую, а что приходится компенсировать с помощью компьютера? И вообще как ты думаешь - насколько принципиально происхождение отдельных звуков для идеи альбома в целом?

Ни в одном из трёх моих релизов нет ничего цифрового и искусственно синтезированного. Всё было сыграно на живых инструментах и затем смикшировано на магнитофоне Yamaha. Всё что вы слышите, от фортепиано до мелотрона, от флейты до органа, от гитар до ксилофона - это настоящие винтажные звуки (и это чувствуется). Правда недавно я купил себе компьютер на платформе MAC и планирую добавить Hi-Fi качества для своего следующего релиза «Innocence».

Ты играешь на гитаре, фортепиано, так изящно обыгрываешь Бетховена в одной из композиций. У тебя есть музыкальное образование?

К сожалению, нет. Я самоучка. Я начал играть на фортепиано меньше чем за год до выхода «Trenes de Juguete». Но к счастью у меня легко получается осваивать игру на любом инструменте, который попадает в мои руки, от виолончели до гитары, от фортепиано до флейты.

Можешь ли ты сказать что чья-то музыка повлияла на твоё становление как музыканта? Кстати, что ты сам слушаешь?

Уф… Придётся упомянуть слишком много людей. У меня было столько влияний за все эти годы и каждый из них оставил во мне тот или иной след.

Говоря о музыке, которая имела наиболее сильное воздействие на меня, назову the Beatles, Genesis (Peter Gabriel era), King Crimson, Phillip Glass, Debussy, Sigur Ros и Arvo Pärt и многих многих других. В последнее время я много слу?аю Boards of Canada, Múm, Chopin, Gorecki и Stars of the Lid.

Насколько много музыки в твоей жизни? Это просто хобби, это больше чем хобби, может быть ты связан с этим в профессиональной деятельности?

Я всегда говорю, что я предпочёл бы стать слепым, чем лишённым слуха. Мне жизненно необходимо слышать и писать музыку. Но, к сожалению, я знаю что я не проживу только этим, поэтому у меня есть нормальная работа, никак не связанная с музыкой.

Насколько велик интерес в Испании к интеллигентной электронике? Насколько велик интерес к Bosques De Mi Mente?

Хм… Насколько я знаю (не могу причислить себя к реально находящимся на электронной сцене), здесь уделяется не очень много внимания такого рода музыке… Конечно, здесь есть определённый интерес к электронике, но альтернативное музыкальное движение в Испании слабое и ограничено типичными инди-поп командами, ориентированными на саунд 80-ых.

Тем не менее, здесь есть несколько выделяющихся из общего ряда исключений, и в целом в Испании делается немало отличной музыки, только к сожалению она остаётся в андеграунде.

Я имею в виду такие комнады как Cherry, In the ears of children, Oikos, Malatesta’s, и я назвал только те немногие команды, которые я имею счастье знать лично.

На лейбле Clinical Archieves твой альбом в числе лидеров по числу скачиваний…

Я не знал (честно!), что мой альбом в числе одного из наиболее скачиваемых на Clinical… Это очень удивительно!

Тебя приглашают на фестивали или радио? Ты часто даешь интервью? Ты можешь назвать себя популярной персоной?

Как музыкант я не получаю какого-то особого внимания и редко даю интервью.

Кстати о Clinical Archieves. Ты выкладываешь свои альбомы в свободный доступ в Интернет. Как ты относишься к тому что люди бесплатно скачивают твою музыку? И нескромный вопрос: удаётся ли тебе что-то зарабатывать на своих релизах?

Для меня музыка – это искусство, никак не бизнес. Я придерживаюсь строгого убеждения, что мы выбрали неправильную модель для искусства и музыки. По моему мнению музыка не должна подчиняться ничему кроме как творческой мотивации музыканта.

Когда ты продаёшь своё искусство, оно перестаёт быть искусством. Я считаю, что музыка должна быть свободна для скачивания каждому, равно как и живопись, литература и всё прочее, что обогащает каждого. А ты може?ш зарабатывать на концертах, живых выступлениях, и прочих подобных мероприятиях, уж смотря что тебе по душе.

Я счастлив, что люди скачивают мою музыку… и чем больше, тем лучше. По этой причине, я никогда не думал о получении прибыли от моих релизов. Физические копии «Trenes…» и «LoFi» продаются по цене, соответствующей лишь цене производства и распространения самих носителей.

Вспоминая твои слова, адресованные альбому «Ruido Blanco», тебе комфортно в большом городе? Мне показалось что нет. Что это? Дискомфорт большого города, окружения из бетона и стекла или просто стена одиночества на новом месте?

Что ж, тогда просто сложилась соответствующая ситуация. «Ruido Blanco» стал для меня путём катарсиса, своеобразного очищения. Сейчас я живу с моим другом в большом городе и всё еще скучаю по моей семье и друзьям. И всё же здесь я начал идти по своему собственному пути. Я думаю показать это в новом альбоме «Innocence», который будет гораздо более светлым внутри.

Я нахожу твою музыку меланхоличной и эмоционально насыщенной, она интровертна. Слу?ая её складывается впечатление, что за ней скрывается человек, которому не совсем уютно в этом мире и музыка для него – это своего рода эскапизм, бегство в себя. Я заблуждаюсь?

Нет, ты абсолютно прав.

Слушая к примеру такой проект как Microstoria я восхищаюсь рациональной стороной такой музыки, как интересно всё пощелкивает и поскрипывает, в какие сложные спирали сворачивается. Однако с эмоциональной точки зрения для меня это прямая линия. А слушая к примеру тот же Raison D’etre я ловлю себя на мысли что устроено всё сравнительно просто, печальные клавишные да григорианские хоралы, а между тем цепляет. Как важно для тебя именно эмоциональное воздействие музыки на слу?ателя?

Я думаю моя музыка большей частью эмоциональна, возможно она имеет определённую рациональную сторону в некоторых треках, но на 99% это выражение того, что я чувствую.

И кстати, как ты думаешь, кто твои слушатели? Кому нравится твоя музыка? И вообще когда ты пишешь музыку, держишь ли в уме воображаемого слушателя? Для кого ты вообще пишешь?

Хм… У меня нет идей. Я думаю это люди вроде меня, те, кто нуждается в определённом месте чтобы расслабиться, в некотором пространстве, чтобы подумать или просто позволить мыслям самим протекать сквозь… Я никогда не сочиняю музыку думая о ком-то, я сочиняю просто потому что чувствую потребность в этом. Когда я хочу расслабиться и забыть о городе, о работе, о проблемах… я иду к пианино и теряюсь в лесах моего разума…

Какой еще вопрос ты хотел бы от меня услышать? И как бы ответил на него?

Никакого, это было очень полное интервью. Нет, в самом деле (улыбается).

Что ж, это и правда был долгий разговор и не вправе злоупотреблять чужим вниманием я желаю Начо удачи и в ответ этот удивительно скромный человек благодарит TheSound.ru за интервью, а также передаёт слова признательности своим русскоязычным слушателям. И напоминает, что совсем скоро он порадует нас своим четвёртым альбомом «Innocence», который обещает быть более светлым и тёплым, чем предыдущие работы.

P.S. Самостоятельно следить за творческой судьбой этого музыканта можно по адресу: http://artistasdelmundo.info/bosquesdemimente

Myspace@Bosques De Mi Mente

Скачать \ слушать Mp3 релизы музыканта на archive.org

Издающий нетлейбл: Clinical Archives, ссылки в сети:
http://www.clinicalarchives.spyw.com
http://www.myspace.com/clinicalarchives

Fujiwara Naoki, 2009

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/bosques-de-mi-mente-v-plenu-u-volshebnogo-fortepiano/

Tags:

Leave a comment

Из-за кризиса РБК не смогла финансировать этот музыкальный интернет магазин в соответствии с планом и потому передала свой пакет в Fidel.ru «группе инвесторов» обратно, прежним владельцам.
Причем, по слухам, сделали это бесплатно.

Владислав Кочетков из «Финама» оценивает стоимость Fidel.ru без учета инвестиций в $2-2,5 млн. Fidel.ru и Soundkey — два самых крупных музыкальных магазина в рунете, на них приходится до 70% легальных продаж музыки онлайн, оценивает аналитик iKS-Consulting Елена Крылова.

Другие заметные игроки рынка легальной музыки в рунете — imobilko.ru, muz.ru, stereokiller.ru и принадлежащий МТС портал omlet.ru

Комментарий эксперта

Всё в торговле музыкой (mp3)  осложняет несколько факторов :

- проблема договорённостей с мейджорами (очень сложно договориться на адекватных условиях с крупными лэйблами. Кто в теме - знает “особенности”. Проблема там в основном философская)

- проблема полноты базы, которая вытекает из предыдущей. Самая полная база сейчас у пиратов, которые занимаются продажей музыки в западном сегменте. Покупки в основном начинаются с раритетов и распространяются на более попсовую музыку

- проблема цены (вытекает из первой)

- проблема удобства, организации каталогов и поиска. Самый удобный поиск - у пиратов. Они зарабатывают деньги и всё отточили уже до мелочей. Придумывать велосипед не нужно.

- небольшой объём рынка как такового

- отсутствие распространнёного и удобного способа оплаты. CМС c комиссией 50 рублей из 150 не в счёт.

- наличие бесплатной музыки. Сознательно поставил на последнее место - этого добра полно и в en сегменте, однако продажи музыки там идут довольно бойко.

В общем и целом, есть мнение, что легальный рынок полностью просрали мейджоры. Все пираты с хорошими оборотами по очереди пытались с ними договориться - ничего не вышло. В результате - либо трек по цене альбома, либо из-под полы за пару центов. Только последние пару лет начинаются какие-то подвижки на западе.

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/fidel/

Tags:

Leave a comment

Cold Graey  и его подразделение Cold Graey Web представляют:

MYRRMAN “PorNOsmagoria”

MYRRMAN - cольный проект ArnoldPR из Reutoff. Ритмичный материал, по сути ближе к Das Reut. Апокалиптичный мелодизм, бьющие наповал сэмплы. Легкая музыка, вникая в которую ощущаешь неимоверную тяжесть. Альбом закатывается в дальние уголки сознания, укрепляется и переворачивает все. Увеличенный диджипак ручной сборки почти распродан, поэтому мы выпустили веб-релиз. Хорошим надо делиться.

Скачать или послушать онлайн.
http://www.coldgraey.com/cgw/myrrman.html

http://www.archive.org/details/cgw05

Э�о ��ан�л��и� �ай�а TheSound.ru, ко�о��й живе� ���: http://thesound.ru, о�игинал�н�й по�� на�оди��� по ад�е��: http://thesound.ru/myrrman-pornosmagoria-mp3-cold-graey/

Tags:

Leave a comment